|
  
|
1934年出生的英國作曲家兼鋼琴家 Peter Dickinson 是一位才華橫溢的音樂大師，其作品結構完整，織體豐富，有些風格較為傳統，也有別具新意的；我想，即使是欣賞經驗較淺的聽眾，也不會認為他是一位扮高深兼派悶蛋的作曲家。在英國出生的 Dickinson 竟然極之熱愛美洲音樂……只要閣下不抗拒爵士樂風格的作品，一定會接受這張鋼琴專輯的清新格調。至於資深的賞樂人，應該也能體會到大師那種輕鬆中見功力的寫曲能耐吧 。Dickinson 的琴藝也相當了得，這輯錄音他無需假手於人，讓本碟具有夫子自道的獨特意義。
8.572654
Alexandre Tansman (1897 - 1986)，一位走在時代前面的多產作曲家。這輯"24 Intermezzi / Petite Suite" 聽起來好像沒有什麼旋律或內涵，其實每一粒音符都經過深思熟慮，把鋼琴音色之美感盡情發揮和展現，讓我明白到凸顯出瑰麗琴聲的技能已經是一門難能可貴的藝術。當然，樂譜是死的，只有卓越的彈奏者才可以讓音樂活起來，Eilane Reyes 對鋼琴有絕對的駕馭能力，我們可以從本碟聽到她的技藝得以表露無遺。
8.572266
〈柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲〉這樣熱門的曲目，給它灌錄過唱片的演奏家真是不計其數，可是可以和這裡介紹的兩個版本一較高下的錄音，竟然沒有幾多個，這是筆者聽過近三十個鋼琴家的演奏錄音後所下的斷語。
論火爆與激情，Bernd Glemser 跟指揮 Antoni Wit 及其 Polish National Radio Symphony Orchestra 合作的一個錄音可謂數一數二之選，雖然碟中的其他曲目我並不怎麼喜歡，但只是為了一聽這首柴一鋼協已經絕對值得購買了，他們的演出實在熱烈得無以復加，讓人聽得心花怒放，非常亢奮，很少見有組合能玩得這樣合拍兼盡情盡性，更難得的是其音樂處理手法毫不突兀或造作，除了營造出俄羅斯風情裡那種強悍無比的氣勢， 還抹上了柴可夫斯基多愁善感一面的細膩、柔和色調。本作的指揮和樂團，已充分說明了他們在一首協奏曲中所扮演的角色有多重要。
另一個不可多得的柴一鋼協，是 Joseph Banowetz 加上 Ondrej Lenard 帶領 Slovak Radio Symphony Orchestra 這一組合的錄音。剛介紹過的那個版本雖然精彩，但不宜多聽，因為畢竟有點太狂放了，其實以另一個審美角度去演繹此曲也未嘗不可呢，Banowetz 的這個演出不那麼講求戲劇效果，而是更著重營造出瑰麗璀璨的琴聲，以凸顯樂曲的美感……全曲奏得平衡勻稱，速度徐疾適中，讓人聽來同樣滿足。
至於那個才是較「正宗」的處理方式？這問題我不曉得答，也不急於去尋找答案。
8.550819 / 8.550137
London Symphony Orchestra 世界知名，不用多說；雖然指揮家 James DePreist 的名氣不及樂團那般顯著，但被選中了擔綱灌錄〈馬勒第五交響曲〉這個重任的又豈會是池中物呢？事實上，James DePreist 的表現真的教人喜出望外，他對馬勒的理解必定下過一番苦工，所以能把整首交響曲演繹到位，讓每個樂章也言之有物，甚而令到每一樂句也恰當地傳達著感情，毫不馬虎，將馬勒那種悲天憫人的胸懷貫徹至全首交響曲裡面。本演出的整體表現手法自然，不誇張，但這並不表示當中欠缺了激烈的場面，只是其澎湃樂段爆發得更有秩序，更為合情合理。錄音效果在平均水準之上，可喜的是演奏中的恢宏氣象也給保留下來了，這絕對是一個不容錯過的上乘版本。
8.557990
http://www.naxos.com/reviews/reviewslist.asp?catalogueid=8.557990&languageid=EN
有西班牙蕭邦之稱的格拉納多斯，其成名作〈12首西班牙舞曲〉，本來就是珠光寶氣的作品，而 Douglas Riva 這位西班牙鋼琴音樂演奏權威，更為本輯錄音打造出純淨、安泰的意境。灌錄於2009年英國，音效無比清澈。
8.572313
今次把 NAXOS 以外的資料也搬了出來…… 當然下面的 CD 不可能每張都是精品，可是這個場面的確蠻壯觀啊。
日本女小提琴家 Mariko Honda 在今天認識的人不多，然而，筆者最近才發現她演奏的E小調門德爾松小提琴協奏曲，其實也是一個相當不錯的範本，這首極度熱門的小提協曾經由無數的演奏家演繹過，可是真正表現出色的錄音版本竟然寥寥無幾，本田小姐這個錄音雖然不能排在最前的那幾個席位之間，而我們卻能從中感受到充實的音樂內涵和音樂感，這正是很多由那些所謂大師級的名家演出的版本所欠缺的元素；不能否認的是，在琴聲、氣勢和錄音質素方面，此版本都明顯的有所不足，但對該曲目的愛好者來說，這個錄音還是十分值得參考和欣賞的；例如她並沒有強調第三樂章的刺激性，可是卻能營造出令聽眾想一直聽下去的音樂魅力。
同碟的布魯克第一號小提協也是一個演繹水準甚高的錄音。
8.550111
一輯早期的 NAXOS 錄音，封面設計平實得來還有點粗糙，錄音效果不用說也沒有今天的製作那麼豐滿(事實上其泛音、空氣感、音樂氣氛都蠻不錯)，但這些都不大影響它的藝術價值，因為在芸芸的貝蘭登堡協奏曲錄音之中，的確很難再找到一套意境同樣溫馨，風味同樣濃郁醇美的演繹。由Bohdan Warchal 帶領下的 Cappella Istropolitana 演奏得怡然自得，令聽眾很容易感受到那一份發自內心的愉悅，不會像今天的某些樂隊一味講求突破，甚而為了譁眾取寵而弄得庸俗不堪，卻忘記了演奏者是肩負著發掘及發揚作品美感的本份。
8.550047 & 8.550048
Domenico Cimarosa 是意大利十八世紀晚期一位很受歡迎的歌劇作曲家。他的鍵盤奏鳴曲樂譜要遲至1924年才被首次發現，發現者是一名在 Florence 工作的鋼琴教師兼圖書館管理員 Felice Boghen。儘管這些早期鋼琴奏鳴曲的結構都是相對地簡單純樸，不過 Cimarosa 能夠做到條理清晰無誤，並且綻放出一種明朗澄澈的意境，其快樂章的效果尤為出色，可是這位作曲家似乎不擅於寫作抒情的慢樂章。本錄音的彈奏者Victor Sangiorgio 非常稱職，他毫不造作，沒有故意把速度拖慢，這種簡樸率真的處理手法更有利於顯現早期作品雅致恬淡的一面。
8.570718
對於三餐不繼的人來說，文化生活自然是奢侈的項目，可是，只有活得有文化才算活得有意義啊 ……
其實要開始欣賞古典音樂所費無幾，今時今日只要花一筆小錢，就可以買到一部質素不錯的隨身聽播放機，加上一對不太差的耳筒，以及數張CD片了，這個起步的總開支可以不用一千元，接著不斷往圖書館借CD，便可擴張個人的欣賞經驗，把這門嗜好維持下去。最沉重的負擔其實是長期投入的心力和時間，不過沒有付出又那裡會有收穫呢？
比如說德佛札克的第九交響曲，一般都認為不是一首很難欣賞的曲子，但當筆者較認真的去研聽這一作品之後，發覺很多不同著名指揮的演奏錄音，竟然都流於欠缺音樂感和不夠流暢，幸好終於在這個(剛巧又是NAXOS的出品)出自 Stephen Gunzenhauser 指揮 Slovak Philharmonic Orchestra 的錄音裡，讓我領略到意想不到的音樂韻律美。
8.550271
(按此留言)
